Este mundo está lleno de letras y aqui dejo referencias a ellas, en su forma musical y en papel.
Me encanta la literatura en todas sus vertientes y la música también, en especial el heavy.
Llevo un tiempo sin pasarme por aquí, pero la vida no me deja mucho tiempo libre o al menos todo el que yo quisiera.
No soy mucho del metal sinfónico, pero este disco me ha encantado y es raro el día que no lo oigo al menos una vez al completo, pero es que en este género son las mujeres las que para mi son las diosas y en este caso son de lo mejor que llevo escuchado en este 2024.
Claro, es que Amanda Somerville, no es que sea una cantante cualquiera, de hecho ha participado en algún duo en bandas muy destacadas de este género, como son Kamelot y Avantasia.
Reconozco que soy muy aficionado a los covers y posiblemente por ello este disco despierte en mi una gran admiración, pues Exit Eden es lo que hacen, covers, y por ello se puede saborear en sus discos, canciones de otros estilos pero con el sello del género sinfónico, aunque también es cierto que en este trabajo hay canciones creadas por el propio grupo.
Se viene clásico y para mi, de los buenos, si no de los mejores.
Este es el tercer álbum de Metallica, de cuando eran Metallica, no una banda que pasó de inventar el género thrash a lo que se suele conocer como electropop, con todos mis respetos a quienes amen ese género, que me consta que los hay.
Master of Puppets supera para mi creterio a Ride The Lighining, el cual es otro pedazo de álbum, pero este entre otras cosas, marcó una época de mi vida y siempre que lo escucho, me voy a esos años, cuando tenia casi 9 años, que me lo grabaron en cinta casette y por fin a los 19 me lo pude comprar en CD, por que ya trabajaba.
En este álbum, para mi, destacar como sobre saliente la batería, y es que para mi el heavy en general, me gusta donde hay un buen batería y es por todos sabido, que Lars es de los mejores, pero en este disco los 8 minutos y medio de Orion, son para quedarse absorto y junto a un buen whisky, disfrutar de ese momento., por no decir de la contundencia del tema que le da nombre al mismo álbum, cuyo comienzo ya advierte de una buena tralla.
Igualmente ocurre con los riffs de guitarra, que en este álbum son verdaderamente vertiginosos.
El primer tema " Batery ", ocurre lo mismo, contundencia de batería y riffs.
El significado de este trabajo, es verdaderamente una denuncia a la drogadicción, un gran problema en las sociedades occidentales, de como las droga acaban controlando a quienes las consumen.
Las drogas son el amo que controla a las marionetas.
Nada nuevo como novedad musical, pero si un gran recuerdo.
Aquí os traigo algo de esta banda alemana, la cual no concía y me salió como recomendada en mi Spotify.
He de reconocer que me han encantado y me han llevado a la mitad de los años 90, cuando el power metal era para mi, lo fundamental en heavy.
Se que desde hace más o menos 20 años, de forma generalizada, el power está estancado y no es un estílo que sea predominante, como a finales de los 90, pero aún hay bandas que perduran en este estílo y creo que esta banda es uno de esos casos.
El disco no es nuevo, es de 2022 y es el quinto de su repertorio y para mi es muy de esas bandas como Gamma Ray, de lo mejor que ha podido existir, Stratovarius que para mi en los 90 eran imprescindibles o Primal Fear.
El disco tiene buenos solos de guitarra, acompañados de buenos armónicos melódicos y coros, muy típicos del power metal, lo que la convierten en una banda muy acorde a los años del estilo.
He quedado muy agradecido de esta recomendación y por ahora, voy a desgastar las pistas de tanto oirlo, como siempre digo, aunque se que en Spotify eso no suecederá por ser un formato digital, pero es que vengo de la época en la cual los mejores discos se escuchaban en vinilo, algo que se está poniendo de moda actualmente.
Esta semana, la verad que ha sido muy complicado, por que hay varios lanzamientos que son muy buenos, me decanto por esta banda, que para mi tiene algo especial, desde aquel disco "Seven Seals" que lanzaron en 2005.
Aquel disco me trae muy buenos recuerdos cada vez que lo escucho, aún hoy día. Fue una época muy buena, con una pareja que por aquel entonces tuve.
Si, solo guardo los buenos recuerdos de aquella relación, los malos no merecen la pena recordarlos 😝
Bueno, que me lio y no voy a lo que quería.
Este el pasado 1 de septiembre, estos alemanes sacaron un nuevo disco, que es su décimo tercer trabajo. Me encanta el número 13, es mi preferido.
Este nuevo disco supone un nuevo paso más en la carrera del power metal alemán, y en este disco apenas hay respiro. Un sonido bastante limpio y con temas rápidos, cargados de riff potentes y algunos pasajes melódicos.
En realidad encuentro repertorio de canciones que quizás
no tengan la descarga de velocidad que nos proporcionaban en sus
primeros tiempos, pero sí mucho gancho para cautivar a las masas, y que
de seguro pegarán bastante bien en vivo. ( Tengo pendiente poder ir a un concierto de ellos por primera vez ).
“Code Red” es un disco con el que Primal Fear vuelven a
presentar sus mismos recursos sonoros, sabiendo combinarlos muy bien y
sin darnos muchas sorpresas, pero ellos no necesitan cambiar una
fórmula que les lleva funcionando bien desde hace tantos años.
Algo con lo que estoy completamente deacuerpo que hagan las bandas. Si algo funciona, no experimetes y cambies tu estílo, eso defrauda a los fans y uno se siente estafado
No será
su mejor trabajo, pero estamos ante un álbum más que correcto, que me
ha conseguido convencer conforme lo volví a escuchar más veces y con el
que se nos demuestra por qué son una institución dentro de su género.
Esta semana, vengo con muchas alegrías y es que el día 29 salió este disco, que a mi parecer, es una buena obra.
Este grupo de thrash, no es de mis predilectos, pero siempre desató en mi un intrerés y este trabajo, simplemente me ha encantado.
Llevo desde el día de su salida escuchándolo varias veces al día y si, es de esos discos que uso y usaré para salir a correr.
En este disco, el quinto de la banda, Prika Amaral, fundadora, aparece por primera vez como vocalista. Quizás sea ese el toque nuevo que me ha desatado tanto interés, y esto no es nuevo en mi, ya que me pasó igual con Arch Enemy, una banda que me encantaba y cuando cambió de vocalista, me enganchó con mas fuerza.
Puedo decir, que la temática de este almbun coincide bastante con mis ideales, puesel álbum aborda temas y mensajes de liberarse de todo lo que te retiene y te impide hacer exactamente lo que deseas, lo que viene siendo el liberalismo. Ser libre y no permitir que nada ni nadie te marque que debes hacer o como debe ser tu vida, si no que tu seas dueño de tu vida y vivir en libertad.
En el disco podremos encontrar participaciones de músicos muy conocidos, como son Gary Holt, guitarrista de Exodusen la canción "When The Truth Is A Lie" o Lena Scissorhands que es vocalista de Infected Rain en la canción "Superstition Failed".
De todas las canciones del disco, me quedo con la que le da nombre el álbum "Jailbreak" y sinceramente, tiene pinta de que será de esos albumes que quedan para la eternidad y cuando haya pasado el tiempo, lo vuelva a escuchar y traer recuerdos de cuando salió y lo escuchaba.
Os traigo hoy un clásico, que me vino como recuerdo y he vuelto a escuchar, casi sin parar, como cuando salió el disco.
Labyrinth, fue de esas bandas de los 90, que marcaron mi vida y por ello esos recuerdos.
Este disco salió en junio de 1998, una fecha idonea con las vacaciones de verano, para tener tiempo libre y como en mi caso, estuvo mucho tiempo sonando cada vez que salía a correr, que era todas las tardes.
En estos años 90, con la aparición de grunge, todo parecía que podría ser el declibe del heavy, pero ya os digo yo que este estilo nunca va a desaparecer y a las pruebas me remito, ya que hoy día no hay grunge y si sigue habiendo heavy.
Cierto es que no es power metal sólido como tal, si no más bien una mezcla de esto y progresivo, pero siempre estarán en mi corazon, en especial este trabajo.
Este trabajo el cual me refiero, fue el segundo se su lista, depués de No limits, el cual fue un gran trabajo también, pero la banda se puso a trabajar arduamente de la mano de su líder y fundador Olaf Thorsen
para crear un siguiente disco “elegante”, un álbum que tiene una
excelente vibra y en donde todo fluye de manera perfecta, desde el
primer tema hasta el último. «Return To Heaven Denied»
es un disco lleno de riffs rápidos e intrincados que tanto a los
fanáticos del metal progresivo como a los del metal más melódico termina
por encantar, un disco que no ha perdido un ápice de atractivo a ya más de dos décadas de su salida.
Labyrinth nos ha regalado un disco para la eternidad, de los que quieres que
escuchen tus hijos y decirles “escucha esto (le das Return to Heaven Denied en sus manos), después me lo agradecerás”. Este lo considero como de los mejores del power y que con cada escucha sigo descubriendo más sonidos y que cada
que cada vez que lo reproduzco termino con una sonrisa enorme agradeciendo a todos
los Dioses existentes por semejante obra.
Sinceramente he de reconocer, que el power metal italiano, no llega al nivel del alemán, pero no es nada despreciable.
En 2018 sacaron una versión en directo con todas las canciones de este magnífico trabajo, que también recomiendo, por que suena muy diferente pero con mucha calidad y en 2010 una segunda parte de este magnífico trabajo.
Algún día os hablaré también de bandas como Rhapsody, que marcaron también una época de mi vida veinteañera.
1. Moonlight 2. New Horizons 3. The Night of Dreams 4. Lady Lost in Time
5. State of Grace
6. Heaven Denied
7. Thunder
8. Feel [Legend B. Remix] (Cenith X cover)
9. Time After Time
10. Falling Rain
11. Die for Freedom
